2025高考音乐知识点有哪些核心考点？

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第一部分：基本乐理

这是音乐的理论基础，是所有音乐考试的基石，要求理解准确、记忆牢固、应用熟练。

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音与音高
- 音的性质：音高、音值、音强、音色。
- 乐音体系：在音乐中使用的、有固定音高的音的总和。
- 音级：乐音体系中的各音称为音级，有基本音级（C, D, E, F, G, A, B）和变化音级。
- 音名与唱名：音名（C, D, E...）是音的固定名称；唱名（do, re, mi...）是相对的。
- 半音与全音：键盘乐器上相邻两个键的关系,是乐理中最小的距离单位。
- 等音：音高相同,记法和意义不同的音。
记谱法
- 五线谱：高音谱号（G谱号）、低音谱号（F谱号）、大谱表。
- 谱号与谱表：不同谱号所对应的中央C位置。
- 音符与休止符：全音符、二分音符、四分音符、八分音符等及其时值；对应的全休止符、二分休止符等。
- 变音记号：升号（#）、降号（b）、还原号（♮）、重升号（×）、重降号（𝄫），重点掌握其作用：升高、降低、还原基本音级,以及临时变音记号与调号的关系。
节奏与节拍
- 拍子：小节、小节线、拍号（如4/4, 3/4, 2/4, 6/8等）。
- 拍类型：单拍子、复拍子、混合拍子、变换拍子。
- 切分音：从弱拍或弱部分开始，并持续到强拍或强部分,改变了原有节拍重音的音。
- 连音：将音符的时值自由均分，通常分为三连音、五连音、七连音等。
- 节奏型：具有典型意义的节奏组合。
音程
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- 音程的构成：音程的度数和音数。
- 自然音程与变化音程：纯音程、大音程、小音程、增音程、减音程。
- 音程的转位：音程根音与冠音位置的互换,掌握转位规律。
- 协和与不协和音程：协和音程（完全协和、不完全协和）、不协和音程。
和弦
- 三和弦：大三和弦、小三和弦、增三和弦、减三和弦,掌握其构成和音响色彩。
- 七和弦：大小七和弦、小小七和弦、减小七和弦、减减七和弦、大大七和弦等（常见几种即可）。
- 原位与转位：三和弦的原位与第一、第二转位；七和弦的原位与第一、第二、第三转位。
- 等和弦：两个和弦在音响上相同,记法和意义不同。
调式与调性
- 大调式：自然大调、和声大调、旋律大调。
- 小调式：自然小调、和声小调、旋律小调。
- 五声调式：宫、商、角、徵、羽,分析中国作品的调式。
- 关系大小调：调号相同,主音相差一个小三度。
- 同主音大小调：主音相同,调号不同。
- 调号的识别：根据升号或降号的个数判断调性。
调式中的音程与和弦
- 稳定音与不稳定音：主音为最稳定音,其他为不稳定音。
- 调式中的音程：区分自然、和声、旋律调式中的音程差异。
- 调式中的和弦：明确和弦在调式中的功能（如主和弦、属和弦、下属和弦）。
转调与移调
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- 转调：从一个调过渡到另一个调，掌握近关系转调（调号相差不超过一个升降号）。
- 移调：将音乐整体从一个高度移到另一个高度,保持音程关系不变。
常用音乐术语与记号
- 速度术语：如 Adagio (柔板)、Allegro (快板)、Moderato (中板) 等。
- 力度术语：如 p (弱)、f (强)、cresc. (渐强)、dim. (渐弱) 等。
- 表情术语：如 dolce (柔和地)、agitato (激动地) 等。
- 演奏法记号：如连音线、跳音、保持音、滑音等。

第二部分：视唱练耳

这是检验音乐听感和视奏能力的核心科目，要求“耳聪目明”。

练耳
- 音高听辨：
  - 模唱：单音、双音、和弦。
  - 听辨：单音、音程（性质和音高）、和弦（性质和音高）。
- 节奏听辨：
  - 模打/模唱：各种节奏型，包括切分、连音、附点等。
  - 听辨：节奏型的听写与模仿。
- 旋律听辨：
  - 听写：单声部旋律（包含调性、拍子、节奏、音高）。
  - 视唱：看谱即唱，要求音准、节奏准确,富有表现力。
- 和声听辨：
  - 听辨：终止式（正格、变格、完全、不完全）。
  - 听写：四部和声（多为功能性和声）。
视唱
- 范围：通常是五线谱,高音谱号和低音谱号。
- - 节拍与节奏：包含各种基本拍子、切分、附点、三连音等。
  - 调式与调性：大小调式（含和声、旋律）、五声调式。
  - 音程与旋律：包含各种音程跳进、模进、乐句划分。
  - 谱面要求：包含力度、速度、表情等术语。
- 要求：音高准确、节奏稳定、乐句清晰、有音乐表现力。

第三部分：音乐欣赏

这是考察音乐常识和审美能力的部分,要求对中外经典音乐作品有一定了解。

中国音乐作品
- 古代/近现代音乐：了解古琴曲《高山流水》、民歌（如《茉莉花》）、刘天华的《光明行》、聂耳的《义勇军进行曲》、冼星海的《黄河大合唱》等。
- 民族器乐：
  - 乐器：古筝、二胡、笛子、琵琶、唢呐、锣鼓等。
  - 代表作品：笛子曲《姑苏行》、古筝曲《渔舟唱晚》、二胡曲《二泉映月》（华彦钧/阿炳）等。
- 中国歌剧：《白毛女》、《洪湖赤卫队》等。
外国音乐作品
- 古典主义时期：
  - 海顿：“交响乐之父”，《G大调第94交响曲（惊愕）》。
  - 莫扎特：《g小调第40交响曲》、《A大调第21钢琴协奏曲》、《费加罗的婚礼》。
  - 贝多芬：“乐圣”，《c小调第五交响曲（命运）》、《d小调第九交响曲（合唱）》。
- 浪漫主义时期：
  - 肖邦：“钢琴诗人”，《革命练习曲》、《夜曲》。
  - 李斯特：“钢琴之王”，《匈牙利狂想曲》。
  - 柴可夫斯基：《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《第六交响曲（悲怆）》。
  - 瓦格纳：歌剧《尼伯龙根的指环》。
  - 威尔第：歌剧《茶花女》、《弄臣》。
- 民族乐派：
  - 格林卡：俄罗斯民族音乐之父，《卡玛林斯卡亚幻想曲》。
  - 斯美塔那：《伏尔塔瓦河》。
  - 德沃夏克：《自新大陆交响曲》。
- 印象主义：
  - 德彪西：《月光》、《牧神午后前奏曲》。
  - 拉威尔：《波莱罗舞曲》。
音乐体裁与形式
- 交响曲：通常为四个乐章的大型管弦乐套曲。
- 协奏曲：一件独奏乐器与管弦乐队协作的乐曲。
- 奏鸣曲：通常为一件或两件乐器演奏的多乐章器乐套曲。
- 室内乐：在较小的场所演奏的器乐合奏。
- 歌剧：音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术结合的综合艺术。
- 艺术歌曲：诗歌与音乐高度结合的独唱歌曲。
中外音乐史常识
- 中国音乐史：从远古乐舞、周代礼乐、汉乐府、唐燕乐、宋元戏曲、明清说唱,到近现代专业音乐的发展脉络。
- 西方音乐史：从中世纪格里高利圣咏、文艺复兴、巴洛克（巴赫、亨德尔）、古典主义、浪漫主义,到20世纪的现代音乐。

第四部分：专业技能

这部分根据报考的专业方向不同而有所侧重,是考试的核心。

主科（主项）
- 声乐演唱：
  - 要求：嗓音条件好，音准、节奏、乐感强,具备良好的歌唱呼吸和共鸣。
  - ：准备3-5首中外艺术歌曲或歌剧选段（中外各一或两首），现场演唱1-2首,并进行视唱练耳考试。
  - 重点：作品的艺术处理、情感表达、语言准确性（特别是意大利语、德语等）。
- 器乐演奏（钢琴、小提琴、二胡、古筝等）：
  - 要求：演奏技术娴熟，音准、节奏精准,对作品有深刻的理解和表现力。
  - ：准备不同时期、不同风格的3-4首乐曲（如练习曲、复调、大型乐曲、中小型乐曲），现场演奏1-2首,并进行视唱练耳考试。
  - 重点：技术难点的攻克、音乐风格的把握、舞台表现力。
副科（副项）
- 要求：通常作为主科之外的补充,难度低于主科。
- 常见组合：
  - 声乐主科 + 钢琴副科
  - 器乐主科 + 钢琴副科
  - 声乐主科 + 其他器乐副科
- ：准备2-3首副科曲目，进行演奏/演唱和视唱练耳考试。