2025年艺考色彩题会考什么？

2025年是艺考改革的一个重要年份，很多省份的美术联考（统考）色彩科目都进行了调整，普遍出现了“色彩静物组合”向“色彩场景/色彩照片写生”的转变，这个变化对考生的综合能力要求更高，不再仅仅是画好单个物体，而是要处理画面整体的光影、空间、氛围和构图。

下面我将从全国联考趋势和部分代表性院校校考真题两个层面来分析2025年的色彩考题。

2025年全国美术联考（统考）色彩趋势分析

2025年，全国绝大多数省份的联考色彩题目都采用了提供彩色照片的形式进行写生或默写,题目类型主要集中在以下几类：

经典静物组合类（最常见）

是联考的基础,但考察点更加综合。

• 题目示例：提供一张包含多个静物的彩色照片。
• 常见物品组合：
  • 主体：陶罐、花瓶、玻璃器皿（如酒瓶、水杯）、水果（如苹果、梨、橘子、葡萄）、蔬菜（如白菜、萝卜、辣椒）、面包、鱼等。
  • 衬布：通常为两块不同颜色、不同质感的衬布（如一块浅灰，一块深蓝；一块白布，一块花布）。
• 考察重点：
  • 构图能力：物体摆放是否主次分明、疏密有致、均衡稳定。
  • 色彩关系：光源色、固有色、环境色的理解与表现,冷暖色调的对比与和谐。
  • 质感表现：陶罐的粗糙、玻璃的光滑、金属的反光、水果的水润等。
  • 空间层次：通过虚实、明暗、纯度对比塑造画面的前后空间感。
  • 画面完整度：黑白灰关系明确，色彩响亮,整体氛围统一。

生活场景类（趋势性变化）

这是2025年联考的一大亮点，也是改革的重点，题目不再是简单的静物堆砌,而是营造了一个有生活气息的场景。

• 题目示例：一张模拟厨房角落、餐桌、窗边等生活场景的照片。
• 场景特点：
  • 物品更多元：除了静物，可能还包含一些环境元素，如窗框、部分墙面、桌子、椅子等。
  • 光源更复杂：通常是自然光（从窗户射入）和人造光源（如台灯）的结合,光影变化更丰富。
  • 氛围感要求高：需要考生表现出特定的时间（如清晨、午后）和空间氛围（如温馨、宁静）。
• 考察重点：
  • 综合构图：如何在一个复杂场景中组织画面,突出主体。
  • 整体色调：对画面整体色调的把握能力，是暖色调还是冷色调,是高调还是低调。
  • 光影处理：对复杂光影的理解和塑造能力,特别是光影交界线和投影的虚实变化。
  • 叙事性：画面是否具有生活气息和故事感。

主题性默写类

部分省份的联考仍保留了默写形式,但通常会给出一个明确的主题。

• 题目示例：“窗台上的静物”、“厨房一景”、“我的书包”等。
• 考察重点：
  • 默写能力：对常见物体造型的记忆和概括能力。
  • 创意构图：在没有参照的情况下，如何进行合理、新颖的构图。
  • 色彩想象力：在符合基本色彩规律的前提下,对画面色彩的主动组织和创造能力。

2025年部分代表性院校校考色彩真题分析

往往比联考更具挑战性,更注重考生的艺术感受力和个性化表现。

中央美术学院

央美的色彩考试通常分为两部分,考察方向非常明确。

• 色彩静物写生

  
  （图片来源网络，侵删）
  • 一组包含陶罐、不锈钢锅、玻璃杯、水果、蔬菜等静物,衬布为白色和灰色。
  • 要求：写实,注重光影和体积感。
  • 分析：这是对考生基本功最直接的考察，要求造型准确，色彩关系严谨,能精准表现物体的质感。

• 色彩创作

  • 根据题目“夏日的记忆”或“我的书包”进行创作。
  • 要求：构图完整，色彩有表现力,画面具有个人感受。
  • 分析：这部分是拉开差距的关键，它考察的不是“画得像”，而是“画得好不好”，考生需要调动自己的生活经验和情感，将主题通过色彩、构图等形式语言表达出来，这要求考生不仅要有技术,还要有思想。

中国美术学院

非常经典，强调“色调”和“意境”。

• 题目示例：“春日”或“窗”。
• 通常会提供一些基础元素，如花瓶、花卉、书本、窗帘等,但构图和组合方式由考生自己发挥。
• 要求：色调明确，画面完整,有艺术感染力。
• 分析：
  • 色调先行：国美极其看重画面的整体色调，考生需要先确定画面的主色调（如暖春、冷春）,然后让所有物体的色彩都服务于这个大色调。
  • 意境营造：“春日”这个题目本身就带有美好的联想，画面需要传递出一种生机勃勃、温暖舒适的感觉,这需要考生在色彩的情感表达上下功夫。
  • 个人风格：在符合基本要求的前提下，鼓励考生展现自己的色彩偏好和笔触特点,不排斥个性化的表现。

清华大学美术学院

往往与设计思维结合,注重画面的构成感和设计感。

• 题目示例：一组包含几何体（如立方体、球体）、生活用品（如耳机、眼镜、手表）的静物组合。
• 要求：构图新颖，色彩和谐,画面具有设计感。
• 分析：
  • 构成意识：题目中的几何体暗示了对画面点、线、面构成的要求，考生需要像设计师一样思考，如何安排物体,形成富有节奏和美感的画面。
  • 色彩设计：色彩的运用不仅要和谐，更要具有设计感，可以通过色块的对比、面积的分割来创造视觉冲击力。
  • 细节刻画：对于耳机、手表等现代工业产品，需要表现出其精密的质感和细节,这对考生的观察力和表现力是极大的考验。

总结与备考建议

回顾2025年的色彩考题,可以总结出以下几个核心趋势和对考生的要求：

1. 从“静物”到“场景”：考试越来越贴近生活,要求考生具备更强的综合构图和氛围营造能力。
2. 从“写生”到“创作”：单纯的模仿已经不够，需要考生具备主题创作和情感表达的能力,尤其是在校考中。
3. 从“技术”到“艺术”：在扎实的基本功（造型、色彩、光影）之上，更看重画面的整体色调、意境和个人风格。
4. 对“质感”和“细节”的要求更高：无论是陶罐的粗粝还是玻璃的通透,都需要用精湛的技法表现出来。

给未来艺考生的建议：

• 夯实基础：每天坚持画静物，练习单个物体的造型、色彩和质感。
• 拓展视野：多看大师的色彩作品（如印象派、后印象派），分析他们的用色和构图，多观察生活中的色彩场景,积累视觉素材。
• 场景训练：主动进行色彩场景的写生和默写练习,学习处理复杂画面的方法。
• 主题创作：尝试根据不同主题进行色彩创作,锻炼自己的想象力和表现力。
• 模拟考试：严格按照考试时间和要求进行模拟训练,培养应试心态和时间管理能力。

2025年的色彩考题标志着艺考对考生综合素养的要求迈上了一个新台阶，死记硬背和套路化的应试方法已经越来越难取得高分，真正具备扎实功底、艺术感受力和创新思维的考生才能脱颖而出。

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